בתערוכה השתתפו כמה מוזיאונים במוסקבה, סנט פטרסבורג ואפילו ניו יורק. עם זאת, אירוע זה משמעותי, כמובן, לא בקנה מידה חיצוני. אקספוזיציה רחבה שכזו משלבת נושאים גלובליים וחושפת תופעות מסדר גבוה, ממש קוסמי.
לאחר שהתפרסם כ"אמן ההרים" עם נופים מיסטיים של מרומי ההימלאיה, ניקולס רוריך סיים את ימיו הארציים בסביבתם. עם מחשבות עד הימים האחרונים לחייו, בשאיפה למולדתו, הוא מת בנגר, בעמק קולו שבהרי ההימלאיה (הימצ'ל פראדש, הודו). במקום מדורת הלוויה בעמק קולו, הוקמה אבן עם כתובת הנצחה: "גופתו של מהרישי ניקולס רואריך, ידידה הגדול של הודו, נשרפה במקום זה ב-30 במגאר, 2004 של תקופת ויקראם. , המקביל ל-15 בדצמבר 1947. OM RAM (שיהיה שלום).
התואר מהרישי הוא הכרה בשיאים הרוחניים שהשיג האמן. מוות ארצי בהרי ההימלאיה הוא, כביכול, האנשה חיצונית סמלית של העלייה הפנימית. עקרון ה"התעלות", שהציגו האוצרים בכותרת התערוכה, במסגרת התערוכה מסתבר כמארגן לא רק מבחינה פורמלית, אלא גם בונה תפיסה בכל המישורים. . כאילו הוא מדגיש את אחדות דרכו של האמן ואת הקשר הבלתי נפרד בין הפנימי והחיצוני, הארצי והשמימי... גם בחיים וגם ביצירתו של ניקולס רוריך.
אוצרי הפרויקט, טיגראן מקרטיצ'ב, מנהל מוזיאון רויך, ודמיטרי פופוב, האוצר הראשי של מוזיאון ניקולס רויך בניו יורק, הציבו את התערוכה "ניקולס רוריך. טיפוס" כחוויה ראשונה של מחקר-תערוכה מסוגו. המחקר, מנקודת מבט אקדמית, אכן היה מחקר מסיבי. יותר מ-190 יצירות של ניקולס רוריך מהמוזיאון הרוסי הממלכתי, גלריית טרטיאקוב הממלכתית, המוזיאון הממלכתי לאמנות מזרחית ו-10 ציורים ממוזיאון ניקולס רוריך בניו יורק – חתך גרנדיוזי מיצירתו של האמן.
מחברי התערוכה ביקשו להציג בפירוט רב ואובייקטיבי ככל האפשר את כל שלבי חייו ויצירתו של ניקולס רוריך. בנויים בסדר כרונולוגי, השלבים הללו ייצגו את הראשון, המישור החיצוני של עלייה יצירתית. בחירה קפדנית ואופי הצגת העבודות אפשרו להתחקות אחר מקור המניעים העיקריים של היצירתיות, היווצרות הסגנון הייחודי והאישיות של האמן. ובהתבוננות בהתפתחות המוטיבים הללו בשלבים שונים, במעבר מאולם תצוגה אחד למשנהו, יכלו המבקרים לעשות עלייה סמלית, בעקבות היוצר.
כבר תחילת דרכו של רוריך כאמן נבדלת במקוריות. יצירותיו בז'אנר ההיסטורי הוצגו באולם הראשון של התערוכה. כחבר באגודה הארכיאולוגית הרוסית, רוריך בציוריו על נושאים מההיסטוריה הרוסית מגלה ידע רחב בחומר היסטורי ובו בזמן מבט אישי עמוק. באותו שלב, רויך מסתובב ברחבי הארץ ולוכד כנסיות אורתודוקסיות עתיקות, וגם משתתף ישירות בציור כנסיות ומונומנטים אדריכליים אחרים. החומר הייחודי של התערוכה הוא מה שנקרא "פורטרטים" של כנסיות. האמן מתאר תקריב של אחת הקפלות או החלק בעל הכיפה של הקתדרלה, אך במקביל, בצורה מדהימה, מעביר את המסתורין, הסמליות והעומק של האובייקט האדריכלי.
הסמליות הפנימית העמוקה של ציוריו של רוריך והטכניקות הספציפיות בציור שלו מתבררות כקשורות למניעים של התרבות האורתודוקסית והדתית בכלל. למשל, עיקרון הפרספקטיבה המישורית, האופייני לציור האיקונות, הוא שבעבודתו של רוריך מפותח בדרך של תיאור הטבע. התמונה המישורית הסמלית של הרים על בדי הציור של רוריך יוצרת נפח מיסטי, כביכול, סופר-אמיתי.
התפתחותם של מניעים אלו קשורה למשמעות עמוקה ולכיוונים הרוחניים והמוסריים העיקריים של יצירתו של רוריך. בהיסטוריציזם הסימבולי של השלב הראשון של היצירתיות, רואים את הנבט של הרעיונות הבאים על ההיסטוריה הרוחנית של הפלנטה כ"היסטוריה הפנימית" שלו, הכלולים בקוד של הוראת האתיקה החיה.
מוטיבים אלו מאוחדים בחלק המרכזי של התערוכה המוקדש לנושאים המרכזיים של חייו ויצירתו של האמן – שלמות רוחנית, תפקידה של התרבות הרוחנית בהתפתחות הקוסמית של האנושות והצורך בשימור ערכי תרבות. זהו "מעבר" סמלי למישור הפנימי, לנושא העלייה הרוחנית. במסגרת התערוכה, אולם אור השמים, המוקדש לציורי האמנית בנושאים רוחניים, כמו גם העבודות הנובעות מהמשלחת לאסיה, הופך למעבר שכזה.
למרות הנפח הגרנדיוזי של התערוכה, הצליחו מחברי התערוכה להבחין בקו דק ואיזון: להציג את עבודתו של רוריך בצורה ממצה ככל האפשר ולהשאיר מקום למחקר פנימי חופשי ולטבילה עמוקה. כלומר, ליצור חלל שבו, כמו על הקנבסים של רוריך, יש מקום לאדם.
איש מחפש. אדם השואף לידע גבוה ולשלמות רוחנית. אחרי הכל, זה האדם, לפי האתיקה החיה, תורתם העיקרית של אלנה איבנובנה וניקולס רוריך, "הוא מקור הידע והמיישם החזק ביותר של הכוחות הקוסמיים", שכן הוא "חלק בלתי נפרד מהקוסמי". אנרגיה, חלק מהיסודות, חלק מהנפש, חלק מהתודעה של חומר עליון."
התערוכה "ניקולס רוריך. טיפוס", המסמל את תוצאת החיים ואת תמצית עבודתו של האמן, התמונות המפורסמות של רכסי ההימלאיה. מפגש עם אותו עולם הררי שרוריך הצליח לגלות וללכוד מאין כמוהו.
כפי שאמר הסופר ליאוניד אנדרייב על ניקולאי קונסטנטינוביץ': "קולומבוס גילה את אמריקה - עוד חלק מאותו כדור הארץ המוכר, המשיך את הקו שכבר נמשך. והוא עדיין זוכה לשבחים על כך. מה אפשר לומר על אדם שבין הגלויים מגלה את הבלתי נראה ונותן לאנשים לא המשך של הישן, אלא עולם חדש לגמרי, הכי יפה. עולם שלם חדש! כן, הוא קיים, העולם המופלא הזה! זהו כוחו של רוריך, שהוא המלך והשליט היחיד בו!
כשחוזרים בכל פעם לעבודתו של רוריך, אתה מבין שגבולות הכוח הזה הם חסרי גבולות. הם ממהרים אל האינסוף, מושכים ללא התנגדות לפרספקטיבה הקוסמית, לתנועה ולעלייה נצחית.